"Romance is door de eeuwen heen dierbaar gebleven voor mensen, en zal ons daarom ook bij blijven in de toekomst.
Voor velen een licht wat het hart voed van de volgende generaties".
Het woord "romantiek" (Romanza) kwam oa tot ons vanuit Spanje, in de betekenis van "Spaans gedicht ", geschreven voor muzikale uitvoering, was dit daar voort gekomen onder invloed van Arabische gedichten over verloren of onmogelijke liefdes, over hoop en verlangen of de dood van een geliefde.
Collecties van deze nummers werden betiteld als "romancero".
Het begin van de romantiek in Rusland vind je in de vocale kamermuziek van de XVIII eeuw: cantus, aria, Russisch lied, en ten slotte in het romantiek-lyrische stuk voor stem en begeleiding.
De term "romantiek" in de Russische literatuur werd voor het eerst gebruikt door Gavriil Derzhavin en Grigory Chovanski.
In het begin van de XIXe eeuw maakte in de Russische kunst de romantiek (romance) plaats voor een sentimentele versie van het Russische lied - welke categorie zich meer naar de folkloristische tradities ontwikkelde. Dit genre bereikt zijn volle bloei in het creatieve werk van dichters als Koltsov, Alexey Merzlyakov en Nikolay Tziganov ("Tussen de gelijke dalen", "Werk niet voor mij, moeder, Rode Sarafan"). A.Ş. Poesjkin had vooral beïnvloed op de Russische vocale kunst. Zijn poëzie gaf impuls voor de ontwikkeling van de romantiek teksten. Verschillende getalenteerde romantische componisten verschijnen: Gurelev, Varlamov, Alyabyev, Verstovsky.
In het midden van de XIXe eeuw is het onderscheid tussen de klassieke romance en die van de traditionele uitgekristalliseerd. Het genre van de Russische romantiek wordt sterk beïnvloed door de creatieve inspiratie van mn zigeuners. Varvara Panina was een van de meest bekende Gypsy zigeuner zangers van het midden van XIX eeuw.
Begin van de XX eeuw wordt gemarkeerd door de ontwikkeling van technische vooruitgang. Gebruik van de grammofoon en geluidsopnames dragen bij aan de popularisatie van de romantiek. Vanwege de overlevering van opnames kunnen we de stemmen horen van de sterren van de stadse romances - van Anastasia Vyaltseva, Nadezhda Plevitskaya, Mikhail Vavich, Natalia Tamara en natuurlijk Feodor Ivanovitsj Chaliapin.
Onder uitvoerende kunstenaars van de romantiek in de vroege twintigste eeuw valt Alexander Vertinsky op vanwege zijn bijzondere creatieve stijl. Op dat moment maakt oa oook Boris Fomin zijn meesterwerken: "Door een lange weg", "Uw groene ogen" en "Oh, gitaar-vriend ".
De 30e jaren -romance is uitgevoerd in het ritme van de tango, door middel van de radio-en koffergrammofoon kan in elk huis de stemmen gehoord worden van Ivan Kozlovsky, Sergey Lemeshev, Klavdia Shulzhenko, Izabella Uryeva, Vadim Kozin.
1929 kenmerkt een groot keerpunt. Tijdens het All-Russian Music Conference in Leningrad word romance erkend als een contra-revolutionair genre. Het werd niet meer aanbevolen om op een podium te worden gepresenteerd. Het genre van de romance gaat decennia in van ondergrondse bestaan. Soms is het nog mogelijk "samen te leven", hetzij samen met een Sovjet-nummer, dan met een volksliedje uit afgelegen gebieden over 'werknemers, of dieven', of met zigeuner volksmuziek.
In Sint-Petersburg overleefd de romance als gevolg van de hoge graad van poëzie stijl en academisch conservatorische sfeer. In Sitn-Petersburg vindt je de vertegenwoordigers die nooit bang waren nieuwe romances te schrijven voor films (A. Petrov, I. Shvarz, Gladkov, enz.). De 1960e-1970e jaren waren de jaren van Valery Agafonov en Yury Borisov.
Mijn romance kwam niet in een keer. Ik denk dat men eerst voordat men romance begint te zingen levenservaring op moet doen. Met andere woorden, je liefde te verdragen. Je geluk met de persoon die dicht bij je staat die vervolgens weg gaat. Het is moeilijk de diepte van een romance te voelen zonder dergelijke ervaringen. Romance is als een kort leven, in korte tijd heeft de zanger de tijd dat verhaal te vertellen - niet zo gemakkelijk.
In de kindertijd hoorde ik in de eerste plaats klassieke romances, en in de muziek school deed ik de eerste pogingen deze te zingen. Liederen van Varlamov, Gurelev, Dargomyzjski, en later, - natuurlijk, Glinka, Tsjaikovski, Rahmaninov. Alvorens deel te nemen aan de wedstrijd "Lente van de romantiek" Ik heb mijn vaardigheden geprobeerd in het zingen van romances op de kleine podia, en pas later toen ik mezelf meer gerust voelde, of liever gezegd - gezien voelde in het genre van de romances, heb ik besloten om iets van grotere schaal te proberen . Op die manier is mijn romance carrière is begonnen.
Ik wil benadrukken dat perfectie heel belangrijk is in dit genre, dat men je moet zien als een echte professional maar bovenal als een goede vriend. Romance is een kamermuziek genre, en elk detail erin daarom uitvergroot over komt. De professionaliteit van de echte muzikanten maakt de daarom enkel mogelijk tot een meesterwerk te komen.
Een voorbeeld van een dergelijk persoon voor mij is Mikhail Aptekman. Voor mij en voor vele anderen was hij een echte meester, doelgericht, vasthoudend, efficiënt, met het gevoel voor de muziek. Misha heeft altijd zijn ideeën met vertrouwen gepresenteerd, en stond altijd open voor een ander zijn mening. Het belang van goede muziek had volgens hem te maken en was afhankelijk van het gezamenlijke proces. Uitwisseling van ieders mening maakt het mogelijk is om goede muziek te maken. In mijn leven speelt deze man een zeer belangrijke rol, hij was een leraar, vriend, meester en inspirator. Voorts wil ik mijn pedagoge Sofia Alexandrovna Yalisheva (nationale artieste van Tatarstan, geëerd kunstenaresse van RSFSR en soliste aan het Mariinsky Theater) vermelden. Zij is het die me heeft geïnspireerd klassieke romantiek (Rahmaninov, Glinka, Dargomyzhsky, Tsjaikovski, Schubert, Schumann uit te voeren, Saint-Saëns, Grieg, en anderen). Zonder de hulp van deze twee professionals had ik nooit de eerste prijs van het concours "Romasiada" (Moskou) gewonnen. Mocht ik de toejuichingen niet ontvangen, oa (zie video) van de bekende en door mij aanbeden meester van de romance Nikolay Slichenko. En van Nani Bregvadze, zanger met een zelfde grootheid. Ik was verbaasd van de diepte van mijn hart toen ik met deze meesters op hetzelfde podium stond. En later, tijdens een groot aantal verschillende concerten op diverse podia in verschillende steden en landen.
Ik ben dankbaar voor het concours "Lente van de romantiek", wat ik als winnares van de Grand Prix afsloot. Liever gezegd - dank de organisatie, met name Galina Kovzel. Deze delicate en mooie vrouw tevens initiator van het geweldig idee "Vakantie van de romance". Iedere keer weer is het een grote gebeurtenis voor St.-Petersburg, omdat mensen in deze stad oprecht liefde voor de romance koesteren. Ik dank mijn lot voor de ontmoetingen met al deze geweldige mensen die hun hele leven gewijd hebben aan de romance, en ik hoop dat de romance voor altijd doorklinkt in mijn leven.